Klicka på ditt lands flagga för att översätta webbplats

enafsqarhyazeubebgcazh-CNzh-TWhrcsdanlettlfifrglkadeelhtiwhihuisidgaitjakolvltmkmsmtnofaplptrorusrskslesswsvthtrukurvicyyi

George Russell

  • Samman

    Wasserman äger sitt eget förlagsföretag Andrew Roy Music och är en BMI kompositör, låtskrivare och inspelnings artist sedan 1995.

    BMI upprätthåller en aktuell katalog med 73 publicerade verk och 142 registrerade inspelade spår med Wasserman som låtskrivare och kompositör. Bläddra ner till botten av den här sidan för att se listan över hans 142 kompositioner registrerade med BMI.

    Andy Wasserman LinkTree Link Banner


    SEPTEMBER 2020 UPPDATERING: Följ Andy Wasserman på Bandcamp! Kolla in hans många senaste inspelningar av alla originalkompositioner för piano:


    Wasserman började distribuera digital musik med början i juni 2007 med licens till Apple iTunes, Amazon.com, Spotify, IHeart Radio, YouTube musik, BeatsMusic, GreatIndieMusic, PayPlay, GroupieTunes, Napster, Tradebit, MusicIsHere, BuyMusic, SNOCAP och Verizon.

    Andys kompositioner och föreställningar har sänts på nätverks-tv-stationer CBS, NBC, ABC och kabelnät som inkluderar A & E, The Lifetime Network, History Channel, Travel Channel, TBS, Nickelodeon, Turner Network, Learning Channel, bland andra. Hans arbete har sänts internationellt på TV, radio och film i länder som inkluderar Japan, Argentina, Kanada, Hongkong, Italien, Finland, Nederländerna, Norge, Irland, Australien, Brasilien, Australien, Belgien, Tjeckien, Mexiko, Syd Afrika, Spanien, Storbritannien och Frankrike.

    JANUARI 2021 UPPDATERING: Andy Wasserman presenterade sin 25th på varandra följande söndag kväll Livestreaming konsertserie med titeln "The Listening Experience" med liveframträdanden av hans originalmusik: solo-pianoimprovisationer, kompositioner, Jazz och Blues, framförd på hans vackert restaurerade klassiska 1924-flygel Steinway Model "M".

    Han presenterade över 150 nya kompositioner under denna sexmånadersperiod.

    KLICKA DENNA LÄNKARE att läsa mer fördjupad information om denna milstolpe i en artikel från Andys blogg.

    KLICKA FÖR ATT SE liveströmmen och titta på tidigare föreställningar i den arkiverade spellistan för video-on-demand

    I januari 2021 av The New York City Jazz Record inkluderar en musikrecension skriven av jazzförfattaren, poeten och musiker John Pietaro från Wassermans "Polstjärna"livestream solo pianokonsert (13 december 2020), visas på sidan 5 i avsnittet NY @ Night. Läs recensionen av KLICKA PÅ DENNA LÄNK.


    Klicka på SPÅR-knappen för att få aktuella och kommande live streamkonsertuppdateringar för Andy Wasserman musikevenemang på Bands-In-Town


    ~ SENASTE NYHETER:Andy Wassermans solo, kompositioner och arrangemang för piano ÖVERFÖRD från inspelningar. Med dessa videor kan du njuta av anteckningar för transkriptioner när de rullar, synkroniserade med ljudspåren. Titta, följ och lyssna! Noter PDF-filer tillgängliga! KLICKA HÄR FÖR ATT VISA SPELLISTA OM TRANSKRIPTION


    Efter att ha skrivit och spelat in en originalpoäng för en WABC-TV (NY) Eyewitness News-reklamkampanj genom Mike Davis från New York Communications och Prime Productions, undertecknade Wasserman ett kompaktdiskavtal med Pyramid Music Library. Detta exklusiva nål-släpp-bibliotek med produktionsmusik är endast tillgängligt för stora filmstudior och TV-sändningsnätverk här och utomlands. Produkten distribuerades ursprungligen internationellt av Micheal Nurko från TRF Music Production Libraries, en av de största distributörerna av musik-visuella i USA. CD: n har 59 redigeringar av 22 originalkompositioner framförd på solo akustiskt piano av Wasserman.

    Andy Wasserman spelade in en andra solo-piano-CD för "All-Star Composers Library" med Andy Mark som producent. Den spelades in på Clinton Studios i New York City och består av teman för film och TV i 9 olika stilgenrer. Det licensierades för släpp som en del av TWI North American Music Library. Andra kunder som har gett Andy i uppdrag att skapa originalspår inkluderar AT&T, Panasonic, Mastercard, Prentice-Hall, Castrol Motor Oil, Digital Cable Radio, Altered Image, Sanofi- Winthrop Pharmaceuticals, Atlantic Mutual Insurance.

    Andy fortsätter att vara mycket aktiv med att komponera och arrangera både västerländska och icke-västerländska instrument. Han skriver för piano, synthesizers, samplers, elektronisk slagverk, samt arrangerar band och orkesterensembler förutom att specialisera sig i världsmusik påverkade verk som innehåller hans samling av instrument från hela världen.

    Många av hans originalverk har beställts som samarbetsprojekt för koreografer och dansensembler. Dessutom har Andy tillbringat många decennier med att skapa och presentera Holistisk musikläkning konserter och workshops med originalmusik.

    Hjärtat av Wassermans inspiration som kompositör kommer från hans mentorskap i LCCOTO av dess skapare George Russell och hans världsberömda teori om tonal gravitation "The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization."

    laddar videor
    Laddar videor ...

    avdelare 3

    Andy Wassermans BMI-katalog innehåller följande registrerade originalmusikverk:

    10: e AVENUE STRUT
    AMBASSADOR AV ANCESTORERNA
    NÅGONSSTAT
    MEDAN TIDEN GICK
    GRUNDLÄGGANDE RÄTT
    PÅVÄLLNINGAR
    STOR SKY
    SVART RIVER LULLABY
    BOOGIE JAG
    BOOGIE WOOGIE ROCK
    BUMPITY BUMP
    CEREMONIAL BERIMBAU
    TRÖJLÖS Himmel
    COCKTAIL NOODLES
    Förtroende hos honom
    COOL DE SAC
    COUNT GRUND
    KRYSA TILL RIO
    DAGLIG DJEMBE
    Hertig S DESTINY
    FLAT ROCK JOURNEY
    VÄNSKAP
    GAMELON TRANCE
    Nåd i Herrens ögon
    GRATTFULL FÖR NICI
    GRUSIN JAMES
    GLAD CHASE
    RADNING TILL KYRKNING
    HUMMINGBIRD MOR
    I STRAYHORNS LAND
    INNERMOST TOLK
    INSPIRATIONELLA ORD
    JAZZ MODERN
    JERRY LEE
    JUNGLEWIRE
    NYCKELAR TILL KUNGARIKET
    KINDREDA SPIRIT
    KOTOLAND
    LAND OF MOMORROW
    LATIN DAM
    MARCHING NOWN MADISON
    MOCCASIN DANCE BALANCE OCH JOY
    MOCCASIN DANS GRATITUDE OCH KÄRLIGHET
    MOCCASIN DANS FRED OCH BEAUTY
    MOCCASIN DANSSTYRKE OCH HÄLLNING
    MOCCASIN DANCE ENHET OCH SANNHET
    MORROCKEN SOCKEN
    NATIVBÄNARE
    NY DAG CLEAN HEART
    NIPPON BLUES
    PÅ MIN MIND
    PASTORAL
    Jordnötssoppa
    FANTOM AV BROADWAY
    planets
    OTROLIGA MOMENTER
    PYR714 01
    PYR714 02
    PYR714 03
    PYR714 04
    PYR714 05
    PYR714 06
    PYR714 07
    PYR714 08
    PYR714 09
    PYR714 10
    PYR714 11
    PYR714 12
    PYR714 13
    PYR714 14
    PYR714 15
    PYR714 16
    PYR714 17
    PYR714 18
    PYR714 19
    PYR714 20
    PYR714 21
    PYR714 22
    PYR714 23
    PYR714 24
    PYR714 25
    PYR714 26
    PYR714 27
    PYR714 28
    PYR714 29
    PYR714 30
    PYR714 31
    PYR714 32
    PYR714 33
    PYR714 34
    PYR714 35
    PYR714 36
    PYR714 37
    PYR714 38
    PYR714 39
    PYR714 40
    PYR714 41
    PYR714 42
    PYR714 43
    PYR714 44
    PYR714 45
    PYR714 46
    PYR714 47
    PYR714 48
    PYR714 49
    PYR714 50
    PYR714 51
    PYR714 52
    PYR714 53
    PYR714 54
    PYR714 55
    PYR714 56
    PYR714 57
    PYR714 58
    RESTFUL FRED
    RUMINATIONER NR 1
    RUMINATIONER NUMMER EN
    ROSIE S CHEEKS
    SEVENTH AVENUE STUT
    SOAPY VATTENFALL
    SPIC N SPAN
    STORY VATTEN
    SOLUPPGÅNG
    SOLNEDGÅNG
    SWINGERS
    TABLA-TALK
    TENT AVENUE STUT
    TIS SÅ SWEET
    TOP SPEED
    ANGÅENDE
    TWI 034 SPÅR 11 12 13 14 15 16 17
    TWI 034 SPÅR 18 OCH 19
    TWI 034 SPÅR 20 21 22 23 24 25
    TWI 034 SPÅR 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36
    TWI 034 SPÅR 37 38 39 40 41 42
    TWI 034 SPÅR 43 44 45 46 47 48 49
    TWI 034 SPÅR 50 51 52 53 54 55 56 57
    TWI 034 SPÅR 58 59 60
    TWI 034 SPÅR 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70
    GÅ MED GUD
    WINSTON smakar bra
    WOLF LÄRARE
  • George Russells Lydian Chromatic Concept

    Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization (LCCOTO) resonerar högsta vid episoden av George Russells underbara livsarbete. Denna innovativa bandledare, inflytelserika kompositör, legendariska pedagog och filosofiskt djupgående musikmästare ägnade 50 år av outtröttlig, målmedveten utveckling i smide och generöst sprida sitt visionära teoretiska system. Maestro Russells enskilda världsberömda teori avslöjar ett objektivt och belysande vista av sammanhängande och gränslösa insikter i vad musik berättar om sin egen medfödda natur och ömsesidiga arkitektonik.

    KLICKA PÅ DENNA LÄNKEN FÖR ATT SKICKA ETT MEDDELANDE OCH KONTAKTA ANDY WASSERMAN

    "Konceptet"skapar en öppen, pan-stilistisk grund där nivåer av tonvikt fungera som främsta, integrerade rörliga krafter inom musik.

    Detaljerad information om George Russell kan hittas HÄR på hans personliga webbplats, liksom LydianChromaticConcept.comdet auktoriserade cyberspace-hemmet Konceptet. Hans bok med hård omslag, den fjärde upplagan (publicerad 2001) kan beställas direkt från Konceptpublicering via Amazon.com

    Andy Wasserman har ständigt varit aktiv som lärare för "The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization" sedan 1982 då han utsågs av George Russell till en certifierad instruktör och bemyndigade honom att undervisa Russells "Concept" i sin helhet. Han var redaktörsassistent för Maestro Russell från 1980 till Russells död 2009. Information om Andy Wassermans privata undervisning finns HÄR. Han erbjuder anpassade privata lektioner online för studenter runt om i världen via videochatt, telefon och e-post. En webbplats tillägnad Andys anpassade internetkurser för distansinlärning kan ses AT DENNA LÄNK.

    Wassermans främsta mål är att upprätthålla integriteten, äktheten och renheten i George Russells livsverk genom att dedicera överföringen av dess ovärderliga innovation uttryckligen eftersom Russell och hans fru Alice Norbury Russell avsåg att det skulle delas - och därmed respektera och hedra hans monumentala arv för framtida generationer .

    Här är ett rekommendationsbrev skrivet av Mr. Russell om Andy Wasserman och hans arbete med Lydian Chromatic Concept

    GR rekommendationLetter4AW

    BAKGRUNDFORN

    Wasserman hörde först Russells kompositioner och arrangemang på Decca Records LP från 1959 "New York, NY"Som en infödd New Yorker som växte upp på Manhattan kände Andy en stark koppling till budskapet, musiken, ljudet och känslorna i detta lysande verk.

    En av de mest omfattande och känsliga recensionerna som någonsin publicerats om George Russells musik med huvudfokus på "New York, NY"inspelningen är av Steven Cerra. Du kan läsa denna informativa, välskrivna artikel på DENNA LÄNKtill Jazzprofiler Blogg där den publicerades 27 april 2013, eller texten endast på denna webbplats HÄR.

    Andy fattade beslutet att flytta till Boston 1978 för att anmäla sig till New England Conservatory of Music (NEC) med det slutgiltiga syftet med lärling under ledning av George Russell, en långvarig institution för fakultetsmedlem för jazzstudier.

    Han utförde ett originalt solo-piano medleyarrangemang av Billy Strayhorn-kompositioner personligen för Maestro Russell som sin entréprövning i Boston, och godkändes som heltidsstudent i Jazz Composition Division på grund av Russells skriftliga utvärderingstest, som förklarade "sökande accepterade : bra känsla av harmoni och orkestrering. "

    Medan han deltog i NEC praktiserade Wasserman som ersättningsinstruktör för herr Russells lektioner i Lydian Chromatic Concept när Russells "Living Time Orchestra" var på internationella konsertturnéer och utförde en rad olika publiceringsuppgifter som redaktionell assistent för den fjärde och sista utgåva av "The Concept."

    Han fick sin Bachelor of Music in Jazz Composition som en protege av Mr. Russell 1982 tillsammans med en certifiering direkt från George Russell för att undervisa "The Concept" privat och i seminarier. Han har haft äran att hjälpa George och Alice Russell att bevara och föröka detta ytterst meningsfulla arbete sedan dess.

    Andy Wasserman är en av endast en handfull människor som utsetts, certifierade och sanktionerade av George Russell för att representera sitt arbete exakt som han tänkt att det skulle undervisas och delas uteslutande med den fjärde och sista upplagan. Wasserman arbetade med detta mästerverk - 20 år i början - som redaktionsassistent och hade äran att skriva förordet.

    Klicka HÄR för att se en affisch från ett seminarium som Andy gav vid The Jazz School (nu känd som The California Jazz Conservatory) i Berkeley, Kalifornien.

    George Russell var Andy mentor i inte bara Lydian Chromatic Concept, utan också inom konst och vetenskap om musikalisk komposition. Läs mer om det HÄR.


    TRIBUTA TILL EN VERTIKAL MAN

    George Russell stod hög och beslutsam som en vertikal man, vilket betyder att han erkände, lyssnade på och gav sin odelade uppmärksamhet till ett kraftfullt transformerande magnetiskt centrum inom. Det är denna djupt meningsfulla interna process - hans väsen -som vägledde honom varje dag. En mycket hög grad av integritet, förfining och excellens rådde i hans liv. Skönhet, sanning och godhet hade företräde utöver allt annat.

    En inflytelserik och autentiskt innovativ figur i utvecklingen av modern jazz, George Russell (23 juni 1923 - 27 juli 2009) var en av dess största kompositörer och dess viktigaste teoretiker. Hans Lydian Chromatic Concept of Tonal Organizationsom först publicerades 1953, krediteras som en bra banbrytare i modal musik, som banbrytts av Miles Davis och John Coltrane.

    De flesta av jazzmusikens viktigaste utveckling sedan 1950-talet - från modal improvisation till elektronik, afrikansk polyrytm till fri form, försoning till jazzrock - togs till en annan nivå av Russells banbrytande arbete. Russell Living Time Orchestra har uppträtt över hela världen, inklusive Barbican Centre och Queen Elizabeth Hall i London, Festival d'Automne och Cîté de la Musique i Paris och Tokyo Music Joy. Hans karriär som ledare omfattar stora utgivningar på LP och CD med mer än 30 inspelningar,arbetar med musiker som Bill Evans, John Coltrane, Dizzy Gillespie, Max Roach och Jan Garbarek.

    Bland Russells priser är följande:

    • MacArthur-stipendiet "Genius" -bidrag
    • National Endowment of the Arts (NEA) American Jazz Master Award
    • två Guggenheim-stipendier i musikkomposition
    • sex NEA-bidrag
    • tre Grammy-nominationer
    • American Music Award
    • British Jazz Award
    • Kennedy Center Living Jazz Legend Award
    • Swedish Jazz Federation Lifetime Achievement Award
    • val till Kungliga Musikhögskolan

    New England Conservatory of Music tilldelade George Russell en hedersdoktor i musikexamen 2005 efter att Russell gick i pension från fakulteten efter att ha undervisat i 35 år i Jazz Department (1969 - 2004). Lär dig mer om NEA Jazz Master Russells arbete vid New England Conservatory HÄR.

    Russells musikkompositionsuppdrag inkluderar British Council, Swedish Broadcasting, Glasgow International Festival, Barbican Center och Massachusetts Council on the Arts.

    Han undervisade över hela världen och var gästledare för finsk, norsk, dansk, svensk, tysk och italiensk radio. Russell har varit föremål för dokumentärer av National Public Radio (NPR), NHK Japan, Swedish Broadcasting och BBC.


    UPPDATERING OKTOBER 2020: NY BIOGRAFI OM GEORGE RUSSELL PUBLICERADE DENNA MÅNAD

    "Stratusphunk: George Russells liv och verk" - av Dr. Duncan Heining, publiceras nu och säljs via Amazon Worldwide AT DENNA LÄNK. Den finns i både Kindle och Paperback-versioner. Denna reviderade, utökade och uppdaterade auktoriserade biografi publicerades ursprungligen som "George Russell: Historien om en amerikansk kompositör,"släpptes i december 2009 av Scarecrow Press som en del av deras African American Cultural Theory and Heritage Series. Den upplagan tilldelades Vinnare / finalist för ARSC Award 2010 för utmärkelse: Bästa historiska forskning inom inspelad jazz kategori. Den nya boken innehåller mycket mer detaljerad information som ägnas åt The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization än 2009-boken. Om du vill veta allt om Maestro Russells liv och verk, skaffa den här nya boken! Högt rekommenderad!


    Musikavdelningen i Kongressbiblioteket beställde en uppsats för inkludering i programanteckningarna som hedra George Russell i maj 1999 Living Time Orchestra konsert i bibliotekets historiska Coolidge Auditorium i Washington DC. KLICKA DENNA LINK FÖR ATT LÄSA ESSAYEN I PDF-FORMAT.


    The Tonal Gravitys konst och vetenskap

    George Russells LYDIAN CHROMATIC CONCEPT OF TONAL ORGANIZATION - The Tonal Gravity's Art and Science är en av de viktigaste musikteorierna genom tiderna.

    bokomslagVANLIGA FRÅGOR

    1. Vad är Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization? Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization är en teori om musik och George Russells livsverk. Det har funnits i ett tillstånd av kontinuerlig utveckling sedan början av 1950-talet. Den senast släppta fjärde upplagan (2001) har titeln "Volume One: The Art and Science of Tonal Gravity." Denna nya publikation presenterar arbetet på ett mycket omfattande och organiserat sätt och överträffar alla tidigare utgåvor. De flesta som är bekanta med den här kunskapen kallar det helt enkelt som "Konceptet."

    2. Vad är målet med Lydian Chromatic Concept? Det huvudsakliga syftet med konceptet är att förstå beteendet hos all musikalisk aktivitet (dvs. melodi, harmoni, rytm och form) ur en så objektiv synvinkel som möjligt. Den försöker dokumentera observationer inom musikens ”genetiska kod” genom att kartlägga ramarna för lagar som fungerar som riktlinjer för komposition, improvisation och analys. Syftet är att tillhandahålla en färdplan över det musikaliska universum som berättar var alla vägar är, men som inte berättar vilka vägar du ska ta.

    3. Vad är den primära skillnaden mellan Lydian Chromatic Concept och alla andra musikteorier? Till skillnad från någon annan teori om musik, fastställer Russells koncept gravitation som drivkraften i musiken. Genom att söka vilken musik SJÄLV berättar om sin egen elementstruktur, tillhandahåller konceptet nödvändiga medel för att tänka sig att ett gravitationsfält av toner existerar som en självorganiserad enhetsordning. Konceptet motbevisar inte upptäckter och bidrag från andra musikteorier, utan förklarar snarare var deras sanningar vilar i samband med tonvikt.

    4. Vad är Tonal Gravity? Tonvikt är hjärtat i Lydian Chromatic Concept. Enkelt uttryckt, den grundläggande byggstenen för tonvikt är intervallet för den perfekta femte. Varje ton inom västerländsk musiks lika tempererade avstämning hänför sig till varje annan ton genom att vara antingen nära - eller avlägsen från - tyngdpunkten, vilket är toniken (eller "DO") i Lydian Scale. Det finns tre tillstånd av tonvikt: vertikal, horisontell och supra-vertikal.

    5. Varför är lydskalan av största vikt i detta koncept? Lydian Scale valdes inte som den primära skalan för detta system av musikteori eftersom det låter trevligt eller har någon subjektiv eller historisk betydelse. Eftersom intervallet på en femtedel är byggstenen för tonvikt, skapar en sju-tonig skala som skapats av på varandra följande femtedelar den mest vertikalt enhetliga harmoniska ordningen, varigenom tyngdkraften faller ner varje femte tillbaka till den singulära Lydiska toniken. När sju stigande femtedelar i rad (dvs. - C, G, D, A, E, B, F #) är ordnade inom en enda oktav, är resultatet Lydian-skalan.

    6. Vad är den grundläggande skillnaden mellan Lydian och Major Scale? Som beskrivs i svaret på föregående fråga har Lydian Scale en enda tonic, annars känd som "DO" på skalan. Major Scale är känd som en diatonisk (betyder: två tonic) skala. Därför är den väsentliga skillnaden mellan dessa två skalor att Lydian (en tonisk skala) befinner sig i ett tillstånd av enhet med sig själv, och Major Scale, med sina två tonics, är i ett tillstånd av upplösning.

    7. Vad är en lydkromatisk skala? Lydian Chromatic Scale är det mest fullständiga uttrycket av det totala självorganiserade tonviktfältet med vilket alla toner förhåller sig på grundval av deras nära till avlägsna magnetism till en lydian tonic. 

    8. Finns det några historiska och akustiska grunder som ligger bakom konceptet? Den nyligen publicerade utgåvan av konceptet går in i ett stort djup och diskussion om de historiska och akustiska grunderna som ligger bakom konceptet. Dessa idéer är avgörande för att förstå betydelsen av denna teori och är för engagerade och utarbetade för att publicera på denna webbplats. Det bör noteras att den aktuella boken presenterar dessa specifika ämnen mycket mer omfattande än i tidigare utgåvor.

    9. Vem kan ha mest nytta av att studera Lydian Chromatic Concept? En av skönheterna i The Concept är att den är utformad för både musiker och icke-musiker. Dess bidrag är relevant i alla stilgenrer av musik och från alla tidsperioder. Det sträcker sig till och med bortom västerländsk musik till vissa forntida former av icke-västerländsk musik. De flesta studenter på The Concept brukar vara kompositörer, improvisatörer och människor som är intresserade av analys av redan existerande musikaliska kompositioner. Många människor utanför musiken dras till The Concept på grund av dess objektiva syn på tonvikt. George Russells outplånliga varumärke som jazzinnovatör, kompositör och bandledare (tillsammans med hans arbete som teoretiker) har etablerat en plattform över hela världen för detta arbete som är inneboende knutet till utvecklingen av jazz som går tillbaka till början av 1950-talet. 

    10. Måste en student i konceptet överge sin redan befintliga kunskap om västerländsk musikteori? Studenter i detta arbete kan anpassa sina egna musikaliska perspektiv till idéerna som presenteras av Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization. Exempelvis inkluderas analys av kompositioner av JS Bach och Maurice Ravel i den aktuella volymen för att förstärka tonviktens allomfattande natur.

    GeorgeAndy1996cropWEB11. Är den nuvarande reviderade utgåvan dramatiskt annorlunda än de tidigare utgåvorna? Ja. Generellt sett var de tidigare utgåvorna av Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization (som går tillbaka till 1953) mer inriktade på improvisationsaspekten. Den mer robusta, omfattande och detaljerade nuvarande volymen ger aldrig tidigare publicerat djup och dimension genom uttömmande exempel på analys, skalor, bakgrundsinformation och testexempel för studenten.

    12. Vilka är de extra-musikaliska övervägandena av Lydian Chromatic Concept? George Russells Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization sträcker sig långt bortom musikteoriens vanliga parametrar och har djupa rötter kopplade till vetenskapen om akustik, fysik, världskultur och politisk historia. Dess ramverk är tillämpliga i nästan alla stilgenrer av musik - både västerländska och icke-västerländska - som omfattar den europeiska klassiska traditionen lika solidt som släktledet från jazzinnovatörer. På den esoteriska sidan skapar "konceptet" förbindelser med psykologiska discipliner och andliga vägar, vilket ger en balans mellan både interna och externa extra-musikaliska element som är kritiska för varje konstnärlig process.

    13. Finns det några kopplingar i konceptet mellan musik och psykologi? Ingen konstform eller teori är komplett utan någon grund i psykologi och andlighet. Konstnärer beskriver oftast kreativitetsprocessen i transparenta och immateriella termer. De flesta - om inte alla - musikteoretiska system har valt att ignorera införandet av detta viktiga interna element. Medan herr Russells system uppmuntrar varje elev av "konceptet" att utforska sina egna idéer och vägar, diskuterar det fritt många potenta idéer som ligger till grund för vissa specifika psykologiska perspektiv och forntida visdomstraditioner och förhållandena mellan ens "väsen" och "personlighet". Forntida psykologiska system gjorde analogier mellan utvecklingen av en persons sinne och varelse och metaforiska termer som skala, harmoni, vertikalt och horisontellt.

    14. Har Lydian Chromatic Concept undervisats vid några etablerade utbildningsinstitutioner? Russell spelade en nyckelroll i den berömda Lenox School of Jazz och fortsatte att undervisa The Concept på New England Conservatory of Music i Boston i över 30 år. Han har gett seminarier i detta arbete runt om i världen och personligen guidat otaliga privata studenter. Lydian-konceptet undervisas av ackrediterade lärare vid universiteten i Massachusetts och Indiana, Longy School of Music och Josef Hauer Konservatoriums i Österrike. De tidigare utgivna versionerna av boken har använts för att undervisa LCCOTO vid högskolor och universitet runt om i världen under de senaste 40 åren. Det finns för närvarande ett litet antal instruktörer i USA, Europa och Japan som formellt är certifierade av George Russell att lära sig konceptet.

    avdelare 2

    Följande text, skriven av Andy Wasserman, är förordet till den aktuella, i tryckt publicering av George Russells Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization - Volym One, The Art and Science of Tonal Gravity (fjärde upplagan, 2001, Concept Publishing Company)

    GeorgeLeadsPathWEBSom du snart kommer att upptäcka själv, kräver Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization oss att tänka på ett nytt sätt. Även om det är oundvikligt att du kommer att föra vad du vet till konceptet, kommer du snart att inse den dramatiska skillnaden i detta musikaliska landskap där toner, skalor, ackord och lägen resonerar inom principen om Tonal Gravity. För att detta ska börja arbeta inom dig och inom din musik föreslås starkt att du ger dessa idéer din fullständiga öppenhet och uppmärksamhet, och till och med för korta ögonblick, släpper dina föruppfattningar om den teoretiska grunden för västerländsk musik. Kunskapen som förekommer i denna volym av Lydian Chromatic Concept har destillerats mycket noggrant för att låta konceptets studenter anpassa sina egna musikaliska perspektiv till detta.

    Den enhetliga kärnan i idéer som ligger i grunden för konceptet har potential att transportera musik till ett område med djupare mening. Att öppna upp för dessa möjligheter kräver tålamod, koncentrerad tanke och dedikerad studie. Därför är det viktigt att inse att du inte kan integrera dessa idéer från en för snäv grund, varken intellektuellt eller känslomässigt. Genom att göra ansträngningen att absorbera terminologin och strukturen som presenteras här kan din musikaliska grund göras starkare och förbindelserna mellan dig och din musik mer intelligent. När konceptets enhet börjar penetrera din praktiska förståelse blir allt i det användbart. Det är då dess budskap utmanar dig att fråga musikaliskt och psykologiskt om de saker du tänker och känner. Av denna anledning är det avgörande att omfamna konceptet från en känslomässigt mottaglig position att söka något äkta för dig själv i en värld där mest musik är långt borta från innovation och excellens. För att göra detta krävs en vilja att lära sig som härrör från självmotivering. Konceptet har ett unikt sätt att tolka och översätta de saker av stort värde som musiken kan berätta för oss - något om betydelsen av organisation och allvar. Syftet är att skapa nya vägar mot större frihet när det gäller att utöva estetisk bedömning och bedömning som åberopar en mer objektiv uppfyllande av musikaliska uttalanden. Fokus, uppmärksamhet och medvetande som du lägger in i studien av konceptet kommer att upptäcka större mening och en utvidgning av din musikaliska förståelse, oavsett vilken stilistisk musikgenre du använder den på.

    Under hela studiekursen kommer du att märka att termer som vertikalt, horisontellt och förhållandet till tillstånd av tonvikt signalerar ett vältalande avvikelse från det stora-mindre konsonant-dissonanta systemet som vanligtvis undervisas för studenter. Detta specifika språk, när det integreras i ditt tänkande, kan leda till personlig utveckling som kommer att förmedla insikt och innovation till ditt hantverk. Idéerna är förbundna med varandra för en enhet som en mandala, snarare än de avdelade, icke-sammanhängande elementen som bildar allmänt accepterade uppfattningar om musikaliskt beteende. I sin natur kommer Lydian Chromatic Concept att ge dig en ny syn som kan hjälpa dig att få liv till din musikaliska förståelse. Detta kräver att du behärskar en känsla av självständighet och självmedvetenhet. Försök att "visualisera" förhållandena som presenteras i den här boken genom att "höra" dess kunskap med ett inre öra som kan formulera dina egna singulära musikaliska idéer genom upplevelsen av ett internt fokus. Denna kontaktpunkt kan hjälpa dig att dechiffrera mellan de ytliga, mekaniska föreningarna du kan vara vana vid att göra i dina kompositioner eller improvisationer och kvaliteten på medvetandet som gör att många nivåer av subtilitet kan komma in i spelet. Att helt enkelt efterlikna vad andra har spelat och komponerat räcker inte.

    Det kan vara fördelaktigt för dig att överväga att anta en ömsesidig inställning till att smälta konceptet varigenom energin du ger när du implementerar dess idéer kommer att driva din passage genom oväntade upptäcktsdörrar. Att ha ett specifikt mål när han arbetar med konceptet kan vara till hjälp. Oavsett om du är en kompositör, instrumentalist, improvisator, utbildare, arrangör eller teoretiker, och även om du kommer till den här boken utanför musikyrket, så kan du hitta ett mål när du arbetar låta dig utöva denna kunskap och få den till arbeta för dig. Använd den här boken som en karta för att hjälpa dig att sträva efter det som sträcker sig utöver din vanliga metod. Detta kommer att kräva att du undersöker några grundläggande frågor om innebörden bakom en organisation av musikaliska toner och varför du spelar eller skriver musik. När du tar upp denna kunskap och blir mer intim med dess grundläggande principer, till exempel verkligheten av en passiv "do" som ger allt i skalan som är högre än sig själv (kapitel II), kan du börja upptäcka en vision om ditt medfödda "svar-förmågor" inom din musikaliska disciplin. Kärnan skapar The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization ett självorganiserat och oändligt antal möjligheter för oss att behärska.

    Används av tillstånd: Concept Publishing © 2002 Med ensamrätt

    DELAR ETT OCH TVÅ AV "DE SJU VERTIKALA VÅGORNA" PASSAR FÖR SOLO PIANO

    avdelare 3

  • Piano

    PianoConcertHallMOwebPianot är Andy Wassermans huvudinstrument och hjärtat av hans livsverk inom musik. Det är ett perfekt medel för hela hans kreativa konstnärliga uttryck. 

    Hans solo pianokompositions- och improvisationsstil smälter samman spontanitet, uttrycksfull nyans och subtilitet, harmonisk intimitet, rytmisk inveckling och ett vältaligt spektrum av polerad dynamisk gradering.

    DwikeMitchellJazzPianistAndyWasserman

    Andy Wasserman började utforska piano vid 3 års ålder och började lektioner vid 7 i det innovativa Robert Pace metod med flera nycklar. Han studerade piano och teori vid Metropolitan Music School med Anne Dodge från grundskolan till gymnasiet på Manhattan och gick vidare för att utveckla ett livsförändrande 30-årigt förhållande med Jazzpiano-virtuos. Dwike Mitchell. Mitchell diskuterar mentorskap Andy i kapitlet "New York" i hans biografi skriven av William Zinsser berättigad "Mitchell och Ruff."(foto: Maestro Dwike Mitchell och AW)


    KOMMANDE SOLO PIANO KONSERKALENDER: "The Listening Experience" LIVESTREAM


    MARS 2021 UPPDATERING:Två av Andy Wassermans pianoplipp från 2020, “BLOMSTER” och “DE SJU VERTIKALA SKALORNA” fick nomineringar från SoloPiano.com för “ÅRETS ALBUM” i JAZZ-genrekategorin - tillsammans med jazzpianisten Alan Pasquas vackra album “DAYDREAM.” Tacksamhet och hälsningar önskar alla pianofans, uppskattande lyssnare och personalen på SoloPiano som fortsätter att stödja konstnären i solo pianomusik!

    JANUARI 2021 UPPDATERING: En recension i tidningen The New York City Jazz Record av Andy Wassermans solo-piano Live Stream-konsert den 13 december 2020 med titeln "PoleStar."  Klicka HÄR för att läsa recensionen

    DECEMBER 2020 UPPDATERING: Andy Wasserman firade sin 25: e på varandra följande söndag kväll Livestreaming Concert-serien med titeln "The Listening Experience" med liveframträdanden av hans originalmusik: SOLO PIANO improvisationer, kompositioner, Jazz och Blues, framförd på hans vackert restaurerade klassiska 1924-flygel Steinway Model "M". KLICKA HÄR för att läsa mer om denna milstolpe i en artikel på Andys blogg.

    Dessa program är gratis och kräver ingen registrering eller inloggning för att kunna visas.

    KLICKA HÄR FÖR ATT SE PÅ LIVESTREAM OCH TITTA PÅ FÖRSTA PRESTATIONER I DEN ARKIVERADE VIDEOSPELLISTA


    Klicka på den här "track" -knappen för att få aktuella och kommande live streamkonsertuppdateringar för Andy Wasserman musikevenemang på Bands-In-Town:


    ~ NYTT FÖR 2020 ~Andy Wassermans solo, kompositioner och arrangemang för piano ÖVERFÖRD från inspelningar. Med dessa videor kan du njuta av anteckningar för transkriptioner när de rullar, synkroniserade med ljudspåren. Titta, följ och lyssna! Noter PDF-filer tillgängliga! KLICKA HÄR FÖR ATT SE PÅ TRANSKRIPTIONSVIDEOR


    Andy fick sin examen från New England Conservatory som en protege av Jazzkomponisten George Russell och Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization (LCCOTO) och fick avancerad klassisk pianoutbildning under Jeannette Giguere.

    Wasserman utvecklade sitt signaturljud och kombinerade en uttrycksfull pianotouch med en imponerande teknik. Hans föreställningar sammanfogar hans originalkompositioner tillsammans med originalarrangemang och unika tolkningar av Jazz, Hollywood och Broadway "American Songbook" arvet. Han är väl insatt i moderna och traditionella Chicago & Kansas City Blues och Boogie Woogie pianostilar, "new age", traditionella standarder och poprepertoirer. Hans rytmiska uppfinning och eleganta harmonier står som en levande hyllning till traditionen med fin musik, förr och nu. Wasserman är en högt respekterad och erfaren utförande musiker, populär i USA sedan 1971.

    AWpianistLiteBox

    Utöver sin erfarenhet av en mängd olika ensemblelägen har han etablerat sig som en av New Yorks främsta solopiano och elektroniska tangentbordstylister. Wasserman hade kontrakt med American Federation of Musicians Local 802 från 1987 till 1996 för ett oavbrutet nio-årigt solo-pianoförlovning som uppträder varje helg på Steinway grand i Ambassador Room på United Nations Plaza Hotel mittemot FN i New York City. Han har varit regelbunden pianist vid andra fina New York City-anläggningar som inkluderar Grand Hyatt Hotel vid Grand Central Station, The River Cafe vid Brooklyn Bridge, Dish of Salt i Rockefeller Center och Manhattans Hotel Intercontinental, bland många andra.

     Från och med 2017 fortsätter Andy Wasserman att uppträda i klubb- och konsertinställningar, på festivaler, specialevenemang och privata fester.

     

    Han är också en mycket erfaren och begärd pianoinstruktör för nybörjare, mellanliggande och avancerade studenter i alla stilar. Klick DENNA LÄNK om du vill lära dig mer om att ta pianolektioner med Andy Wasserman och besöka DENNA LÄNKpå den här webbplatsen, eller besök hans PIANO LEKTIONSSTAD webbplats för djupgående information om hans anpassade privata realtidsmusiklektioner online (distansutbildning på internet) via webbkamera videochatt, telefon och e-post För att läsa recensioner från eleverna KLICKA HÄR.


    Bandcamp Header Banner

    NYA INSPELNINGAR AV ANDY WASSERMANS SOLO PIANO ARTISTRY

    All musik komponerad, arrangerad, framförd, inspelad och producerad av Andy Wasserman

    Lyssna på hans senaste albumreleaser: nu tillgängliga för köp på BANDLÄGER

    Varje album-jukebox-spelare innehåller hela albumets spellista med alla spår! Klicka på "spårförskott" -pilarna nere till höger om varje spelare för att höra fler spår.

     


    EN BARN AV KULTURPERSPEKTION

    AWlogo2webAndy närades och vårdades med en bestående grund i de amerikanska Songbook-skatterna med show-melodier och standarder genom sin mamma och pappa.

    Deras Upper West Side Manhattan lägenhet livet stärktes av estetisk sofistikering och en oöverträfflig vördnad för alla konstnärliga discipliner, särskilt den djupa kärleken och hängivenheten till bra musik. Att äta middag tillsammans runt matsalsbordet var en lycklig familj med att lyssna på och glatt sjunga tillsammans med det bästa av Broadway musikaliska ljudspårskivor som snurrade på skivspelaren.

    Från 1950-talet till 1970-talet gav Andys föräldrar sin son oavbrutna möjligheter att delta på Broadway-show live på scenen och uppleva en myriad av klassiska, jazz- och världsmusikkonserter tillsammans med ofta besök på Manhattan landmärke museer och offentliga kulturevenemang. Denna inspirerande uppfostran var monumental för att främja Wassermens kulturella medvetenhet när han mognade till den konstnär han är idag, för vilken han förblir evigt tacksam.


     Här är en sammanställning av 59 spår: "DET BÄSTA" Andy Wasserman på SPOTIFY

    Över 5 timmar pianomusik för ditt lyssnande nöje


    Andy Wasserman Standing By Steinway Grand Border LoRez GooglePost-webb 

    avdelare 3